Skådespeleri
Här beskriver vi utbildningen för dig som vill bli skådespelare. Skådespelaryrket handlar om att leva sig in i hur andra människor tänker, känner och handlar under specifika omständigheter och sedan medvetet kunna gestalta det i rollfigurer. Det är en intellektuell process såväl som fysisk och emotionell. Gestaltningen bygger på ett möte mellan skådespelaren och uppgiften, men också på mötet med de andra medverkande. Skådespelare arbetar med teaterföreställningar och filmer samt tv- och radioproduktioner. De kan också läsa in talböcker och dubba tecknad film.
Skådespeleri är en treårig kandidatutbildning som ingår i programmet Regi och skådespeleri för scen, film och media.
Antal studieplatser: 10
Att arbeta som skådespelare
Skådespelaryrket handlar om att leva sig in i hur andra människor tänker, känner och handlar under specifika omständigheter och sedan medvetet kunna gestalta det i rollfigurer. Att kunna fantisera så det syns.
Det är en intellektuell process såväl som intuitiv, fysisk och emotionell. Gestaltningen bygger på ett möte mellan skådespelaren och uppgiften, men också på mötet med de andra medverkande, och inte minst publiken.
Utbildningen
Eftersom skådespelaren är sitt eget instrument arbetar hon eller han ständigt på att utveckla sin röst och sin kropp. Under utbildningen utvecklar du din konstnärliga förmåga genom att undersöka olika uttryck och pröva olika typer av gestaltning. Skådespelaryrket bygger på ett självständigt konstnärligt skapande i en kollektiv process som involverar flera olika yrken.
Målet är att utbilda självständiga och konstnärligt medvetna skådespelare för professionell verksamhet inom teater, film, tv, radio med mera. Efter utbildningen ska du ha erövrat en fördjupad kunskap om dina uttrycksmedel. Du har då förmågan att göra medvetna val i din gestaltning och har en teoretisk grund att stå på, såväl i samtiden som i historien. Du har kännedom om de övriga yrkesfunktionerna inom teater, film, radio och tv, i synnerhet regissörerna som utbildas inom samma program.
Det första och andra året ägnas åt att upptäcka, undersöka och utveckla dina färdigheter och förmågor. Tredje året ägnas åt mötet med publiken, och studenterna gör fullskaliga produktioner, både egna föreställningar och i ensemble.
Ur innehållet
Här är några exempel ur innehållet:
- grundläggande skådespelarövningar, formbunden text, clownteknik, film- och radioskådespeleri
- dans, rörelse och rörelsegestaltning, rytmik
- röst, språklig gestaltning, sång
- kritisk reflektion och teatervetenskap
- produktionsövningar, både ensam och i grupp
Rösten, talet och ordet
Undervisningen i röst och tal har alltid varit viktig inom skådespelarutbildningen. Likaså arbetet med texten, som bland annat har kallats läsning och textinterpretation. Under årens lopp har undervisningen i röst och tal kallats talteknik, välläsning, diktion, röstvård, deklamation ...
Ämnet fanns med i utbildningen från starten på 1780-talet. Gustav III ville att språket både skulle vara användbart på scen och fungera som ett föredöme för folket. De som har undervisat inom ämnet har haft olika bakgrund; många har själva varit skådespelare.
För närvarande arbetar två pedagoger inom detta område på StDH: Karin Rudfeldt och Peter Teubner. Åren 1970-2006 arbetade även Cecilia Berefelt med ämnet. Läs gärna deras intervjuer här på vår webbplats – se länk nedan.
Läs intervjuer med lärare och studenter
Här hittar du intervjuer med studenter och lärare. Läs dem för att få veta mer om hur undervisningen går till här på StDH.
Värdefulla förkunskaper
Om du vill bli skådespelare är det bra om du har ett levande intresse för kultur och samhällsfrågor och en önskan att berätta och gestalta.
Det finns inga obligatoriska förkunskapskrav utöver avslutad gymnasieutbildning, men de flesta av våra studenter har antingen spelat amatörteater eller gått någon form av förberedande teaterutbildning som estetiskt gymnasieprogram, på studieförbund eller folkhögskola.